Trabajo Práctico Nº 04: Corto ficción 'Chica Nº5'

Cortometraje ficcional 'Chica Nº5'

Comisión Juan Yelpo y Andrea Bendrich - 2do cuatrimestre 2015

Michelle (Chica Nº5): Florencia Cione    

Marina (Maquilladora): Paula Silva Visir    

Félix (Director): Gastón Martos               

Carlos (Gaffer): Nicolás Lohrmann        

Dirección: Guadalupe Aixa Márquez                                                       

Guion: Guadalupe Aixa Márquez                                                             

Dirección de Fotografía y Cámara: Violeta Maison                                  

Dirección de Arte: Federico de Marcos                                                   

Dirección de Sonido: Facundo Travella                                                  

Edición y Posproducción: Guadalupe Aixa Márquez y Violeta Maison      

Agradecimientos:

Fiorella Valsecchi

Ernesto Meier

Valentina Vega

Familia de Marcos

Familia Maison

Familia Márquez

Familia Travella

Seguí Rodando - Alquiler de equipos y sonido directo

Trabajo Práctico Nº 03: Documental 'Más Aquí'

Documental 'Más Aquí'

Comisión Juan Yelpo y Andrea Bendrich - 2do cuatrimestre 2015

Parcial domiciliario (Re-hecho)

Parcial domiciliario (Re-hecho)

Denotación: Un estacionamiento muy amplio y vacío, limpio y bastante iluminado. En el frente un sillón de cuero negro con forma de ‘L’, en él, sentada con un brazo extendido sobre el respaldo, una señora mayor delgada con uñas largas pintadas con esmalte negro y pelo blanco recogido hacia atrás. La mujer usa sandalias de taco, anillos, pulseras, un collar de perlas y un elegante vestido azul oscuro que deja ver su pierna izquierda mostrando que podría llevar ropa interior. La mujer mira a otra que está parada frente a ella, una mujer delgada pero más joven, con las uñas pintadas del mismo color pero más cortas, semidesnuda, usando tacos aguja negros muy altos, ropa interior de cuero negra de varias piezas, y una máscara de cabeza de caballo cubriendo su cabeza y su pecho.

Connotación:

-Trucaje: En la imagen se presenta trucada la máscara de caballo para que parezca una cabeza real, de carne y hueso, viva y parte del cuerpo de la mujer, aunque a su vez presenta los bordes de la misma para mostrar que no deja de ser una máscara. Su connotación en la imagen remite a la deshumanización de la joven (reduciéndola a la condición de ‘animal’) y al ocultamiento de la identidad (cubriendo su cara).

-Pose: La mujer mayor se encuentra sentada, con una pose que si bien parece relajada está tensa para mantener una postura elegante. Deja ver su pierna hasta la cintura mostrando sensualidad, su brazo izquierdo apoyado mostrando relajación, y su cuello y brazo derecho tensos mostrando una actitud interesada y examinadora. Con su mirada examina a la otra mujer. La expresión de su cara y toda su pose dan a entender que posee mucho poder y cierta soberbia. La mujer joven, por el contrario, tiene una pose que muestra debilidad, indefensa y frágil, y por los gestos de flojera de sus manos, con inseguridad. Se encuentra frente a la otra mujer para ser examinada.

-Objetos: El sillón de cuero, los tacones, ropa interior, vestido y joyas remiten a una posición de alto poder adquisitivo en la sociedad, junto con gran presencia de moda y elegancia. El sillón, los tacones negros y la ropa interior de cuero remiten a una situación más íntima, relacionada con el mundo del sadomasoquismo y lo sexual. Todos estos elementos cargan la imagen con lujuria, exoticidad y perversión.

-Fotogenia: Los personajes se encuentran iluminados por luces frías que abarcan toda la escena, minimizando al límite las sombras de los personajes y concentrando la atención en los mismos. La luz es suave para la joven, con objeto de mostrar suavidad en su piel y embellecerla. Para la mujer mayor la luz es más dura, iluminándola por completo y acentuando sus arrugas para que sobresalga en la foto su edad, dándole un aire de severidad. La mujer mayor presenta un contraluz en la parte de su cabeza, que la separa del fondo, y la joven una luz de relleno en su cuerpo. La situación está dada con una iluminación fría en lo central y luces cálidas en el fondo, junto con pequeñas zonas subexpuestas. La puesta de luces centra la situación sutilmente en los personajes, otorgando rasgos de poder, severidad y antigüedad a la mujer mayor, y de suavidad, juventud (en sentido de ‘nuevo’, ‘reciente’) y cierta timidez (dada por la luz de relleno tenue) a la joven.

-Esteticismo: La estética de la imagen resalta las texturas de los objetos y de los personajes, y se enfoca en la corriente de los fotógrafos surrealistas al utilizar un lugar público y común para mostrar una escena exótica y privada, junto con el elemento casi fantástico de la máscara.

-Sintaxis: Isotópica en cuanto al primer plano de la situación (las mujeres y el sillón) remitiendo aquellos al ámbito del poder, la moda y el sadomasoquismo, y alotópica en cuanto a esa situación con el lugar (el estacionamiento) que hace referencia a lo público, vulgar y oculto. Si bien ambas escenas remiten a situaciones ocultas, aquí se presentan en lugares contrastantes para crear en el espectador sensación de confusión y rareza.

Retórica: en la imagen se presenta el recurso retórico de la metáfora y la metonimia ya que la cabeza de caballo remite al animal en sí (el caballo), el cual además es comúnmente asociado con la virilidad (algo que entra en juego con las significaciones presentes en la imagen). A su vez, las poses de los personajes y la cabeza de caballo hacen una metáfora de la compra de la sexualidad y del cuerpo, y consigo del tráfico de personas para la prostitución con la mafia de poder que maneja la misma. Otra metáfora presente es la del poder, dando a entender que con dinero se pueden comprar hasta personas (creando un nuevo nivel de esclavismo)

La imagen habla de varios temas, como del mundo de la moda y el desenvolvimiento de las personas en aquel ámbito, proceso que transcurre oculto para la sociedad en general. También habla del sadomasoquismo y de la perversión de las clases altas, del tráfico de personas y las poderosas mafias que lo organizan, y que con el poder suficiente se pueden comprar personas en una nueva forma moderna de ‘esclavismo económico’ o de clases, deshumanizando a las personas. La imagen juega con el lado ‘oculto’ de la sociedad poniéndolo en un espacio público, mostrándonos que hay algo más allá de lo que vemos comúnmente y que ocurre todo el tiempo sin que seamos conscientes.

Ejercicio Nº 03 Espacios (Re-entrega)

“Solo un 'bit' más”

Tema: La adicción a los videojuegos.

Idea temática: Como los videojuegos consumidos en exceso pueden afectar la vida de las personas.

Idea narrativa: En la fotografía se ve parte de una habitación con un escritorio abarrotado de cosas. El mismo tiene un cajón entreabierto y sobre la parte de arriba se encuentran varias cajas de videojuegos en dvd, una de las cuales está abierta, una lámpara, un tubo volcado de papas fritas abierto, una tarjeta sd al lado de su caja, un cd boca arriba, unos auriculares, un pequeño espejo, una figura de videojuegos, y partes de una pc entre las que se incluyen un monitor encendido con un juego en pantalla. Debajo, una bandeja con teclado, mouse, varios cds y una botella de agua destapada. delante del escritorio hay una silla con rueditas que tiene una remera arrugada sobre su respaldo. Y a la izquierda del escritorio se encuentra una cama arrugada con una lectora de cd, cables y una memoria ram encima. El enorme desorden presente indica que alguien suele pasar mucho tiempo allí, y que no le preocupa la limpieza o el orden. La pc encendida con un juego en pantalla y la silla alejada sugiere que la persona acaba de irse por un momento. Los discos por todos lados demuestran que a dicha persona le interesan demasiado los videojuegos, y la cama allí al lado junto con el tubo de papas y la botella de agua dan a entender que esa persona no sale mucho de la habitación.

Estilo: Se observa una habitación con un 'estilo' bastante común entre los adolescentes de hoy en día (Pc, juegos, comida y desorden). La cama junto al escritorio de la pc y las partes de la misma sobre la cama connotan la mezcla de dos espacios que normalmente están separados (dormitorio y computadora). Los cds dispersos por todos lados connotan la gran cantidad de atención y el tiempo dedicado a los mismos por su dueño. La ropa arrugada, la botella de agua y las papas fritas connotan que la persona no sale mucho de la habitación por jugar a los videojuegos, o que incluso se limita a jugar desde que se levanta de la cama hasta que se duerme. La posición de la silla connota que alguien se levantó de la misma y la dejo en posición para volver a sentarse, y se deduce que el lapso será breve porque un juego está abierto en pantalla. La iluminación de la imagen está dada por dos lámparas visibles en la composición, una de luz fría y otra de luz cálida. Ambas alcanzan a iluminar la escena, y dejan partes oscuras dando esa sensación de 'cueva'. El encuadre está con ángulos en diagonal para representar la vertiginosidad de los juegos. En primer plano se encuentran el escritorio de pc y la silla porque son el centro de la atención, e incluso el teclado se encuentra dentro de los puntos fuertes porque es el elemento con el que el usuario tiene mayor contacto. La cama se encuentra a la izquierda en segundo plano porque no es tan importante en el sentido de la imagen como la computadora. Aún así la contraposición de la cama y la computadora generan la interesante mezcla entre el mundo del descanso y el de la 'actividad', llevándonos a plantearnos cuáles son los límites actuales.

Valores técnicos:

Cámara digital Pentax K-30, lente Pentax 18-55mm, apertura focal f/5.6, tiempo de exposición 1/15, sensibilidad ISO 400, distancia focal 23mm.

Trabajo Práctico Nº 01: Secuencia Fotográfica (Re-entrega)

Título: “El fin”

Tema: Las peleas de pareja.

Idea temática: Las peleas de pareja que se vuelven cada vez más violentas de la mano del alcohol hasta terminar con la relación, y la depresión subsiguiente que lleva al suicidio.

Idea narrativa: Una pareja conflictiva tiene una discusión violenta mientras el hombre está alcoholizado y amenaza a la mujer como de costumbre, pero esta vez la relación se termina. Él vuelve a recurrir al alcohol, ahora para ahogar sus penas, y ella recurre a lo mismo para consolarse y finalmente suicidarse.

Fotografía 1

Denotación: Plano medio de la pareja discutiendo. Él le grita y la amenaza mientras sostiene un vaso con la mano, ella llora y se cubre con sus manos.

Connotación: El hombre le está gritando visiblemente enojado a la mujer y hace un gesto con su mano de intentar pegarle. La mujer demuestra con su rostro estar sufriendo y tener miedo, mientras intenta débilmente protegerse cubriéndose con sus brazos. Sin embargo no luce sorprendida, lo cual indicaría que es una situación habitual en su vida. La campera de cuero del hombre insinúa que es un tipo rudo y el vaso en su mano indica que ha estado bebiendo. El desorden de fondo del armario acompaña al estilo de vida caótico que llevan.

Estilo: La luz de la imagen se centraliza en el hombre principalmente porque es el que está llevando a cabo la acción, gran parte del fondo aparece entre sombras. El armario de fondo aparece con las puertas mal cerradas y todo revuelto para sumar el elemento del caos a la imagen, como característico de sus vidas. Él la está mirando fijo mientras que ella mira hacia el piso, para demostrar que él es el 'dominante' en la situación.

Valores técnicos:

Cámara Pentax K-30, lente 18-55mm, diafragma f/4, obturación 1/60s, sensibilidad ISO 800, distancia focal 18mm.

Iluminación: Luz principal blanca dura fresnel 300W  de temperatura 4.000 ºK con filtro CTB, luz de relleno blanca mini pan de 5,600 ºK blanda con difusor.

En esta fotografía incorporé además de las técnicas de ejercicios anteriores, la reentrega del ejercicio nº 4 'La gente'. Para ello, creé una situación en donde la pose de los personajes y sus gestos demuestran cómo se sienten en el momento de la fotografía y, a su vez, manifiestan la acción entera, haciendo que el espectador ya sepa cómo siguen los movimientos (el golpe), lo que pasó y lo que pasará.

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Fotografía 2

Denotación: Plano americano del hombre, asomado al balcón con la mirada perdida y sosteniendo una botella de alcohol con la mano.

Connotación: El hombre está mirando fijo a la nada pensando sobre lo que ha hecho mientras sujeta una botella de alcohol (de la cual bebe) y se asoma por el balcón, con un gesto que indica un poco de tristeza y arrepentimiento.

Estilo: La calle vacía aparece en el encuadre para reflejar el vacío que hay en su vida. A esto también ayuda que el personaje esté en una mitad del encuadre. Las sillas apiladas de fondo continúan con la idea de desorden, y la de la cerveza continua con la idea del alcoholismo. Sumado a la falta de tránsito, la calle está iluminada con tonos azules para inspirar frialdad junto con la soledad.

Valores técnicos:

Cámara Pentax K-30, lente 18-55mm, diafragma f/4, obturación 1/60s, sensibilidad ISO 800, distancia focal 24mm.

Iluminación: Luz principal tungsteno dura de temperatura 3.500 ºK, Luz de relleno nº 2 blanca mini pan de 5,600 ºK blanda con difusor, luz de relleno nº 3 tungsteno fresnel 300W  de 4.000 ºK dura.

Además de incorporar las técnicas de los ejercicios anteriores, en esta fotografía incorporé especialmente la reentrega del ejercicio nº 6 'Mirada nocturna'. Con la imagen se busca representar el momento de la noche en que la soledad y la reflexión predominan. Junto con la botella de alcohol (presente en gran medida en la secuencia), el personaje se encuentra observando la calle completamente desierta, lo cual hace que el espectador interprete una analogía entre el vacío de la calle y cómo se siente el personaje (además de deducir por su expresión que el personaje se encuentra pensativo y que no está prestando atención a su entorno). Los gestos del personaje también son cruciales para determinar el valor de la imagen, y la oscuridad de los edificios contribuye a crear la sensación de vacío junto con lo que puede verse de la calle.

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Fotografía 3

Denotación: Plano medio corto de la mujer que mira una foto mientras la toca con la otra mano y llora. Está sentada al lado de la mesa con una botella de alcohol.

Connotación: Ella está sentada en una silla, casi acurrucada mientras mira una foto y se lamenta al mismo tiempo que la toca. El gesto sugiere que la foto que está viendo es del hombre antes de que empezaran a llevarse mal. En su mirada se nota que ha estado sufriendo, también indicado por sus ojeras, su maquillaje corrido y su pelo desordenado. Ha estado bebiendo, sugerido por la botella en la mesa.

Estilo: La cámara está contrapicada junto con la luz para destacar al personaje y sus arrugas. La luz tiende a ser fría para caracterizar la frialdad de la relación. El fondo está entre sombras excepto por la parte que está detrás de la botella, para resaltar la misma y mantener la atención en el primer plano de la imagen.

Valores técnicos:

Cámara Pentax K-30, lente 18-55mm, diafragma f/4, obturación 1/60s, sensibilidad ISO 800, distancia focal 28mm.

Iluminación: Luz principal blanca mini pan de 5,600 ºK blanda con difusor, luz de relleno blanca dura fresnel 300W  de 4.000 ºK con filtro CTB.

En esta fotografía incorporé la reentrega del ejercicio nº 2 'Capturar la luz', para lo cual creé una situación en la que la luz carga la imagen con ciertos valores. La protagonista está iluminada desde atrás para separarla del fondo oscuro, y a su vez resaltarla mediante el vacío que genera en el fondo la oscuridad. También se encuentran iluminadas la cara del personaje y sus manos sosteniendo el cuadro. La primera, de forma contrapicada para acrecentar los rasgos faciales dramáticos, y la segunda para concentrar allí la atención del espectador. Finalmente, el principal foco de luz se encuentra detrás de la botella de alcohol para hacer que la atención se desvíe hacia ese elemento crítico en la construcción del sentido de la imagen. En esta fotografía el objetivo principal que tiene la luz es de dirigir la atención hacia los puntos clave que le dan sentido a la escena.

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Fotografía 4

Denotación: Plano americano de la mujer acostada en la cama, con el maquillaje corrido luego de haber llorado y pastillas tiradas a su alrededor. En su mano hay un frasco de pastillas abierto casi vacío y en la mesa un vaso y una botella de alcohol.

Connotación: El alcohol y las pastillas dispersas indican que se las ha tomado queriendo suicidarse. La posición de su mano y sus ojos llorosos cerrados demuestran que no está consciente en este momento, producto de la ingesta mencionada anteriormente.

Estilo: Las pastillas y los elementos tirados en la mesita de luz continúan con la idea de caos y desorden. De nuevo aparece el elemento del alcohol, esta vez usado para el desenlace de la historia. La luz fría se puntualiza sobre el cuerpo de la protagonista, focalizando más aún en la acción que cometió. La cámara está picada para abarcar todo lo relevante de la escena sin priorizar otros objetos por sobre la protagonista.

Valores técnicos:

Cámara Pentax K-30, lente 18-55mm, diafragma f/4, obturación 1/200s, sensibilidad ISO 800, distancia focal 18mm.

Iluminación: Luz blanca dura fresnel 300W de 4.000 ºK con filtro CTB.

Video:

Parcial domiciliario

Parcial domiciliario: Analizar una imagen

Denotación: Un estacionamiento muy amplio y vacío, limpio y bastante iluminado. En el frente un sillón de cuero negro con forma de ‘L’, en él, sentada con un brazo extendido sobre el respaldo, una señora mayor delgada con uñas largas pintadas con esmalte negro y pelo blanco recogido hacia atrás. La mujer usa sandalias de taco, anillos, pulseras, un collar de perlas y un elegante vestido azul oscuro que deja ver su pierna izquierda mostrando que no lleva ropa interior. La mujer mira a otra que está parada frente a ella, una mujer delgada pero más joven, con las uñas pintadas del mismo color pero más cortas, semidesnuda, usando tacos aguja negros muy altos, ropa interior de cuero negra de varias piezas, y una máscara de cabeza de burro cubriendo su cabeza y su pecho.

Connotación:

-Trucaje: En la imagen se presenta trucada la máscara de burro para que parezca una cabeza de burro real, de carne y hueso, parte del cuerpo de la mujer aunque deja ver los bordes de la misma. El código de connotación que posee es cultural (la asociación de una cabeza de burro con la ignorancia).

-Pose: La mujer mayor se encuentra sentada, con una pose que si bien parece relajada está tensa para mantener una postura elegante. Deja ver su pierna hasta la cintura mostrando sensualidad, su brazo izquierdo apoyado mostrando relajación, y su cuello y brazo derecho tensos mostrando una actitud interesada y examinadora. Con su mirada examina a la otra mujer. La expresión de su cara y toda su pose dan a entender que posee mucho poder y cierta soberbia. La mujer joven, por el contrario, tiene una pose que da a entender que ostenta al poder pero con cierta fragilidad, y por los gestos de su mano, con inseguridad. Se encuentra frente a la otra mujer para ser examinada.

-Objetos: El sillón de cuero, los tacones, ropa interior, vestido y joyas remiten a una posición de alto poder adquisitivo en la sociedad, junto con gran presencia de moda y elegancia. El sillón, los tacones negros y la ropa interior de cuero dan cierta perversión sobre la situación, yendo para el lado de lo lujurioso y exótico.

-Fotogenia: Los personajes se encuentran bien iluminados por una luz fría, suave para la joven y un poco más dura para la mujer mayor, mostrando sus arrugas. La mujer mayor presenta un contraluz en la parte de su cabeza y la joven una luz de relleno en su cuerpo. La situación está dada con una iluminación fría en lo central y luces cálidas en el fondo, junto con pequeñas zonas subexpuestas. La puesta de luces es simple.

-Esteticismo: La estética de la imagen remite al mundo actual, si bien podría dar la sensación de remitir a la antigüedad por la vejez, la ropa de cuero, el sillón y la máscara. La textura de la imagen está bastante pulida y el tipo de iluminación es pareja en toda la imagen, resaltando levemente el primer plano del fondo.

-Sintaxis: Isotópica en cuanto al primer plano de la situación (las mujeres y el sillón) remitiendo al ámbito del poder y la moda, y alotópica en cuanto a esa situación con el lugar (el estacionamiento) que hace referencia a lo público, vulgar y oculto.

Retórica: Los signos de la imagen son discontinuos, remiten a saberes específicos de la sociedad y la cultura. La máscara de burro remite a la asociación del animal con la ignorancia en la educación occidental del siglo XX, el sillón y la ropa a la elegancia y poder en la sociedad actual y el estacionamiento a lo público en el mundo civilizado.

La imagen habla del mundo de la moda y el desenvolvimiento de las personas en aquel ámbito a través del tiempo, con la evolución personal que conlleva (sobre todo de poder) y que dicho proceso transcurre oculto para la sociedad en general.

El significado de la fotografía busca demostrar la reflexión interna de una persona del ámbito de la moda sobre lo ingenua y frágil que era en sus comienzos cuando era joven en relación a la persona poderosa y experimentada en que se convirtió con el tiempo.

Trabajo Práctico Nº 02: Cortometraje 'ISO 9'

Primer cortometraje realizado, titulado 'ISO 9'

Trabajo Práctico Nº 2: 'Puesta en escena' (en el set de la FADU)

Adaptación de "El limpiador de Adrian Saba"
Comisión Juan Yelpo y Andrea Bendrich - 1er cuatrimestre 2015

Trabajo Práctico Nº 01: Secuencia Fotográfica

Título: “Sueño de libertad”

Tema: El escape imaginario de la opresión parental.

Idea temática: A pesar de vivir oprimido en casa y en lo personal, siempre se puede ser libre en el mundo imaginario de los sueños.

Idea narrativa: Un joven de aspecto un tanto ‘nerd’ y expresión seria mira la televisión sin demostrar alegría alguna, hace su tarea cometiendo errores y se va a dormir.

Fotografía 1

Denotación: Un joven de cabello ordenado y camisa sobria se encuentra viendo la televisión con expresión de sufrimiento y de enojo sentado en un sillón monótono con el cinturón de su padre al lado de él.

Connotación: El personaje y su vestimenta connotan su estilo de vida: un joven que vive presionado como un adulto y sin diversión, en discordancia con su edad. Su pose demuestra rigidez y falta de relajación, incomodidad. Su expresión facial muestra que está sufriendo y a la vez enojado, con un sentimiento de impotencia. La decoración del lugar transmite monotonía, y el cinturón en el respaldo representa que aunque el joven esté solo físicamente, aún está la presencia restrictiva de su padre.

Estilo: La foto es un plano medio del personaje que se encuentra en el centro de la imagen dentro de los puntos fuertes. La posición de la cámara es normal. La iluminación consiste en una fuente de luz principal artificial blanca dura que simula ser la pantalla de la televisión, y 2 luces artificiales amarillentas blandas de relleno. El cinturón en el respaldo ayuda a dar cuenta de la situación. La sintaxis de la imagen es isotópica (ambiente triste y aburrido). La televisión está fuera de campo.

Valores técnicos:

Cámara Canon EOS 500D, lente 18-55mm, diafragma f/5.6, obturación 1/15, sensibilidad ISO 1600, distancia focal 41mm.

Iluminación: Luz principal blanca dura de temperatura 5.500 ºK, Luces de relleno amarillas blandas de 3.000 ºK.

Fotografía 2

Denotación: Un joven de cabello ordenado y camisa sobria se encuentra haciendo su tarea de matemática muy concentrado y con todos sus útiles ordenados. A la derecha hay una hoja que arrancó e hizo un bollo porque se había equivocado en las cuentas.

Connotación: El personaje y su vestimenta connotan su estilo de vida: un joven que vive presionado como un adulto y sin diversión, en discordancia con su edad. Su pose demuestra rigidez y falta de relajación, incomodidad. Su expresión facial muestra que está muy concentrado en lo que hace. La decoración del lugar transmite monotonía, y los útiles escolares tan ordenados cuentan que el joven es una persona muy ordenada, ya sea por su educación o por un trastorno obsesivo compulsivo.

Estilo: La foto es un plano medio del personaje que se encuentra en el centro de la imagen dentro de los puntos fuertes. La posición de la cámara es normal. La iluminación consiste en una fuente de luz artificial amarillenta blanda de relleno. Los útiles ordenados sobre la mesa ayudan a dar cuenta de lo que está haciendo el personaje y a su forma de ser. La sintaxis de la imagen es isotópica (ambiente ordenado y aburrido).

Valores técnicos:

Cámara Canon EOS 500D, lente 18-55mm, diafragma f/5.6, obturación 1/15, sensibilidad ISO 1600, distancia focal 33mm.

Iluminación: Luz amarilla blanda de temperatura 3.000 ºK.

Fotografía 3

Denotación: Un joven de calzado semi-deportivo y jean se encuentra barriendo hojas de papel con cálculos matemáticos fallidos que anteriormente abolló y arrojó al suelo.

Connotación: La vestimenta del personaje connota quién es: un joven adolescente. Su pose y la escoba manifiestan que está barriendo. La decoración del lugar transmite monotonía y la calidez de un hogar, y el cubo mágico en segundo plano representa la infancia y diversión que quedaron de lado para el personaje.

Estilo: La foto es un plano detalle de los pies del personaje que se encuentra a la derecha de la imagen fuera de los puntos fuertes, al igual que la escoba y el cubo, pero con la atención en los bollos de papel en el centro de la imagen. La posición de la cámara es baja. La iluminación consiste en una fuente de luz principal artificial blanca dura, y una luz artificial amarillenta de relleno. La escoba ayuda a dar cuenta de lo que está ocurriendo inmediatamente y el cubo de lo que le está ocurriendo internamente al personaje (deja de lado la diversión). La sintaxis de la imagen es isotópica, pero dependiendo del espectador podría considerarse alotópica respecto del cubo mágico.

Valores técnicos:

Cámara Canon EOS 500D, lente 18-55mm, diafragma f/5.6, obturación 1/15, sensibilidad ISO 3200, distancia focal 21mm.

Iluminación: Luz principal blanca dura de temperatura 5.500 ºK, Luz de relleno amarilla blanda de 3.000 ºK.

Fotografía 4

Denotación: Un joven se encuentra durmiendo en su cama rodeada de dibujos de su infancia y con su camisa sobre la cama.

Connotación: El personaje connota relajación. Su pose y su expresión facial demuestran cansancio. La decoración del lugar transmite desorden y falta de control, los dibujos en la pared muestran sus deseos de libertad y representan un espacio en el que puede resguardarse y ser él mismo. La camisa sobre la cama representa haber dejado el trabajo por el momento.

Estilo: La foto es un plano americano del personaje que se encuentra acostado con su cabeza a la derecha de los puntos fuertes. La posición de la cámara es normal. La iluminación consiste en una fuente de luz artificial blanca dura que simula ser la luz del día pasando a través de una persiana y cortinas. Los dibujos en la pared ayudan a entender cómo se siente el personaje. La sintaxis de la imagen es isotópica (la habitación desordenada de un niño).

Valores técnicos:

Cámara Canon EOS 500D, lente 18-55mm, diafragma f/3.5, obturación 1/8, sensibilidad ISO 3200, distancia focal 18mm.

Iluminación: Luz blanca dura de temperatura 5.500 ºK, intervenida con barras puestas delante que simulan la filtración de la luz a través de una persiana y cortina.

Proceso:

Ejercicio Nº 06 Mirada nocturna

“Celebra”

Tema: La diversión en la noche.

Idea temática: El alcohol como principal asociado (o agente) de la felicidad a la hora de salir a bailar.

Idea narrativa: Se ven dos botellas vacías de alcohol, una de ellas volcada y la otra con signos de haber estado en el pasto, puestas sobre el banco de una plaza. En segundo plano está la plaza bien iluminada con su palmera y las luces de la avenida.

Estilo: La botella vertical se encuentra en los puntos fuertes del lado derecho dándole prioridad por sobre el resto de los elementos de la imagen, y la calle (la parte más comúnmente asociada a la noche) se encuentra en el centro de la foto. El encuadre es abierto y hace foco en las botellas, dejando el resto de la imagen desenfocada y por ende en segundo plano de interés. Las líneas del banco son oblicuas, y junto con la botella volcada y el plano levemente inclinado hacia la izquierda dan la sensación de movilidad y vértigo, de inestabilidad. La luz dura y de alta temperatura proveniente de la luminaria de la plaza da la impresión de que todavía es de día. La sintaxis de la imagen es alotópica entre las botellas y la plaza, pero isotópica entre las botellas, la noche y la palmera, aunque en nuestro contexto social (depende de quien lo mire) la sintaxis de todos los elementos podría considerarse isotópica. La palmera y las botellas connotan relajación y felicidad, festejo, y a su vez las botellas connotan descontrol juvenil, y la palmera y las luces de fondo lo exótico de la noche.

Valores técnicos:

Cámara digital Sony DSC-W120, lente Carl Zeiss Vario-Tessar, apertura focal f/3.2, tiempo de exposición 1/10, sensibilidad ISO 400, distancia focal 8mm.

Ejercicio Nº 05 Inanimado

“Aquellos tiempos”

Tema: El paso del tiempo.

Idea temática: Mostrar el paso del tiempo mediante el avance tecnológico y fotografías antiguas de una persona en su infancia.

Idea narrativa: Se puede observar en la foto una antigua cámara fotográfica junto a un rollo de fotos y tiras de negativos, y varias fotos en blanco y negro de una persona durante su infancia. Más atrás hay un libro con una de sus páginas marcadas y sobre él unos anteojos de lectura. Todo sobre un piso de madera.

Estilo: La cámara y las fotografías se encuentran en los puntos fuertes, mientras que el libro un poco más por fuera de los mismos. El encuadre es cerrado y comprende todos los objetos, dejando un pequeño margen de cada lado donde se ve el suelo. Todas las líneas de la imagen están oblicuas para dar una sensación de profundidad y también de desorden. La luz dura y de baja temperatura proveniente de una lamparita y una vela da sensación de calidez y, junto con el suelo de madera, de antigüedad. La sintaxis de la imagen es isotópica. La cámara y sus elementos junto con las fotos connotan la antigüedad en cuanto a lo tecnológico, y a la captura de un momento de tiempo ya remoto en la vida de aquellas personas. El libro junto con los anteojos connotan a una persona ya mayor que estuvo viendo las fotos, y la página marcada del libro da a entender  que fue a modo de ‘revisión’ de una etapa de su vida (o la de alguien más) (entendiendo el libro como representación de los momentos de la vida de una persona).

Valores técnicos:

Cámara digital Sony DSC-W120, lente Carl Zeiss Vario-Tessar, apertura focal f/2.8, tiempo de exposición 1/4, sensibilidad ISO 500, distancia focal 5mm.

Ejercicio Nº 04 La gente

“Escape”

Tema: Los caminos que trazan los alumnos.

Idea temática: La diversidad de caminos y direcciones que los alumnos de la facultad toman al salir de la misma es tan variada que incluso parece caótica.

Idea narrativa: Se observa una gran magnitud de estudiantes ingresando y saliendo de la facultad, todos con rumbos similares pero distintos, interrumpiendo el tránsito y pasando por todos lados a semejanza de una marea.

Estilo: El ‘punto de fuga’ de los estudiantes en la imagen se encuentra dentro del espacio comprendido por los puntos fuertes para generarle al espectador la sensación de dispersión. El encuadre está inclinado hacia la derecha para dar una sensación de vertiginosidad y movimiento, mientras que las líneas de los edificios junto con la calle, el encuadre abierto y el atardecer generan un efecto de prolongación del hecho, como si la ‘marea de gente’ fuera casi infinita. La luz blanda del atardecer evita que se proyecten sombras y parezca que los estudiantes no poseen un rumbo concreto, favoreciendo la idea de caos. Los 2 personajes más cercanos miran en direcciones opuestas, dando a entender una distanciación de caminos.

Valores técnicos:

Cámara digital Sony DSC-W120, lente Carl Zeiss Vario-Tessar, apertura focal f/4, tiempo de exposición 1/60, sensibilidad ISO 400, distancia focal 11mm.

Ejercicio Nº 03 Espacios

“Despojos de un sueño”

Tema: El abandono de construcciones humanas.

Idea temática: Cómo las construcciones abandonadas por los humanos son arrasadas e invadidas por la naturaleza.

Idea narrativa: Puede verse cómo las columnas de lo que sería el Pabellón 4 de Ciudad Universitaria emergen de entre la tierra y los escombros, en un panorama desolador de completo abandono y contrastando con el panorama de la naturaleza detrás de los mismos.

Estilo: Las columnas se encuentran mayormente entre los puntos fuertes, dándoles prioridad para el espectador. El cielo ocupa 1 tercio del encuadre para restarle importancia en la imagen, se sobreexpone un poco y se toma la foto en un día nublado para aprovechar la luz blanda, anulando casi todas las sombras y haciendo que los colores parezcan apenas lavados. También la ausencia de gente y el encuadre abierto ayudan a trasmitir una sensación de desierto, abandono y tristeza.

Valores técnicos:

Cámara digital Sony DSC-W120, lente Carl Zeiss Vario-Tessar, apertura focal f/7.1, tiempo de exposición 1/500, sensibilidad ISO 125, distancia focal 5mm.

Ejercicio Nº 02 Capturar la luz

“Expansión”

Tema: Nuestro tamaño en relación al universo

Idea temática: Nuestro tamaño es insignificante en comparación a la grandeza y belleza del universo que nos rodea.

Idea narrativa: Se muestra que incluso el más grande de los árboles luce insignificante delante del ocaso, y por ende nosotros aún más.

Estilo: El cielo ocupa 2 tercios del encuadre para darle mayor importancia en la imagen, a su vez se subexponen casi todos los elementos que no lo comprenden (al cielo) para restarles importancia, y se presencian hojas de palmera cercanas a la cámara para darle más profundidad a la foto.

Valores técnicos:

Cámara digital Sony DSC-W120, lente Carl Zeiss Vario-Tessar, apertura focal f/2.8, tiempo de exposición 1/25, sensibilidad ISO 400, distancia focal 5mm.

Ejercicio Nº 01 Fotografía Doméstica

Texto inicial:

La foto es de un viaje a Mar del Plata en el año 2003/4, cuando expusieron un vagón de tren antiguo en la rambla del casino. La misma me provoca nostalgia de cuando era chico y todo era más fácil, me hace recordar buenos tiempos. El elemento que me provoca esos sentimientos es verme de chiquito y recordar aquel viaje.

Texto analítico:

 En la fotografía se puede apreciar a un niño subido en un vagón de tren antiguo ubicado en la rambla del casino de Mar del Plata, producto de una exposición. La sintaxis de la imagen es alotópica, porque si bien el vagón concuerda con el farol y el edificio de fondo, la vestimenta de las personas presentes pertenece a una época posterior a la de los elementos en la imagen, sumado a que el ferrocarril solía usarse por personas adultas, no era común ver niños en él (en su época). El niño está ubicado en el centro de la foto, la cual abarca parte del vagón. Los colores están un poco lavados y hay pocas sombras, producto de un día nublado.

 La imagen suscita nostalgia y felicidad.

 Dichas emociones se suscitan a través de los elementos antiguos de la imagen (el vagón, el farol y el edificio) que denotan tiempos de riquezas y extravagancias, y a través del niño que denota la niñez y felicidad. A su vez, todos los elementos connotan algo: el pasado.

"Ecos"

Presentación

Me llamo Federico de Marcos, tengo 19 años, y me interesa todo lo relacionado con filmar, documentar, crear historias así como también cuestiones técnicas de computación, electricidad, sonido y video. En la secundaria estudié la modalidad de Artes Visuales en la Escuela Municipal Paula Albarracín de Sarmiento donde aprendí varias cuestiones de cine como planos y posturas de cámara, efectos de sonido, formas de grabación y edición, entre otros temas, y también sobre edición de audio y video por cuenta propia. Con lo que produzca no solo me interesa entretener y crear una historia, sino también brindar información y generar un cambio en el espectador/la sociedad.